“Stop Motion”: la imaginación en movimiento.
/ 2023.
“Stop Motion”.
Dentro de la animación encontramos diferentes técnicas de realización; en este Taller nos centraremos en la técnica conocida como “Stop Motion”. Concebimos este espacio como un medio para fomentar la capacitación y la formación de las personas, tanto a nivel educativo como a nivel laboral, con el objeto de despertar y desarrollar habilidades artísticas y creativas en los asistentes al Taller.
Ésta es una propuesta de capacitación dirigida a todas aquellas personas que consideren al estudio, al conocimiento y a la capacitación constante como una variable importantísima a la hora de desarrollarse como personas. Se busca, entonces, que lleguen a internalizar las herramientas aprendidas en este Taller y las prácticas realizadas aquí para generar un medio de libre expresión, imaginación y creación. El Taller busca asimismo despertar en los asistentes una motivación y generar un interés por el arte de la animación; se busca lograr que, a partir de un tema elegido, tal vez en el cruce con otras disciplinas (como la literatura), los alumnos puedan crear sus propias animaciones con esta maravillosa técnica.
Facilitador del Taller:
Lic. en Sociología, René Viñao
Fundamentos de la propuesta.
El taller está pensado para que las personas puedan tener un acercamiento al arte de la animación conocida como “Stop Motion”.
La técnica de “Stop Motion”, o animación fotograma a fotograma, es una técnica cinematográfica que consiste en animar un personaje u objeto, imagen por imagen, con pequeños movimientos que se van fotografiando para luego unir todas estas fotografías en una secuencia; al reproducir ésta a determinada velocidad se genera así la ilusión de movimiento. Los personajes pueden estar hechos con plastilina, arcilla o algún material maleable similar, o pueden ser muñecos con partes articuladas, característica que nos permitirá ir componiendo las diferentes posiciones. Por otro lado, la técnica puede igualmente utilizarse con materiales más sólidos, o incluso con personas humanas.
Es muy interesante el uso de esta actividad en el ámbito educativo, ya que la misma permite el desarrollo de diversas competencias curriculares, pero además se supone una herramienta muy útil para desarrollar el espíritu emprendedor, así como la competencia social y cívica. La creación de un corto o película utilizando “Stop Motion” ayuda quienes lo realizan a esforzarse para ir autoevaluando lo producido durante todo el transcurso de la actividad, e incluso requiere de una planificación previa, ya que requiere pensar muy bien la historia que se desee llevar a cabo, planear cuidadosamente el guión de dicha historia, preparar el espacio en donde ésta se desarrollará, y también planificar la recolección de los materiales y objetos que se requieran para tal fin. En efecto, se trata de revisar minuciosamente cada fotograma durante todos los pasos, para que los realizadores de la técnica puedan evaluar su propio trabajo en proceso. Así es como resulta emocionante ver el modo en el que los alumnos pueden ir revisando lo producido sobre sus propios pasos, y comprobar si su creación funciona o necesita corrección. La técnica, entonces, permite a los alumnos desarrollar sus competencias artísticas, creativas y tecnológicas y, sobre todo, les permite poner en juego actividades que requieren del trabajo en equipo.
El “Stop Motion” es ampliamente utilizado para la creación de un sinnúmero de anuncios publicitarios, como así también la realización de diferentes cortos y películas animadas (diversas productoras la utilizan con frecuencia), lo cual hace que el manejo de esta técnica pueda llegar a suponer una interesante salida laboral Si bien el Taller es inicial, puede sin embargo llegar a otorga un principio de formación laboral para que la persona se desenvuelva tanto de manera independiente como en ámbitos públicos como privados.
Objetivos.
Realizar un recorrido por la historia de la animación.
Conocer los diferentes tipos y técnicas de “Stop Motion” y sus características.
Desarrollar la capacidad creativa de la persona, y propiciar un espacio para la resolución de problemas, la experimentación artística; promover, en conjunto con la persona, la generación de espacios de ficción en forma de historias que canalicen las experiencias y vivencias personales, así como la propia realidad social, en contextos más amplios.
Conocer, realizar, resolver las fases del proceso de la animación (guión, “storyboard”, construcción de personajes, escenografías, rodaje, montaje, etc.) —se buscará focalizarse en los eventuales problemas durante el proceso de animación, para tomar decisiones que lleven a encontrar soluciones con el objetivo de que la obra que busca producirse llegue a su consecución—. (Esto, ya que debemos considerar que el rodaje requiere paciencia y preparación: no sólo deben realizarse una gran cantidad de fotos para ser utilizadas como fotogramas, sino que también hay que tener en cuenta factores como la iluminación, las posiciones de los objetos y también la de la cámara, que ha de permanecer estática para transmitir un mejor acabado).
Mediante la observación, la reflexión y el análisis de distintos cortos y de pasajes seleccionados de largometrajes que se analizarán los encuentros:
Adquirir habilidades de comunicación para la optimización de la convivencia, la cooperación y el trabajo colectivo.
Respetar y llegar a estimar la diversidad de valoraciones y modos de pensar.
Participar adecuadamente en conversaciones con pares, fomentando el intercambio y el trabajo grupal, y fundamentando acuerdos y desacuerdos.
Superar —en esta experiencia comunicativa— estereotipos discriminatorios y aprender la importancia de trabajar en equipo.
Descripción del Taller.
El Taller en principio se realizará en veinte encuentros totales, con dos encuentros semanales de aprox. 2 horas de duración cada uno.
Durante el taller se mostrarán las diversas técnicas de animación, focalizándonos en la técnica de “Stop Motion” y sus diferentes variantes, y en cuáles son las herramientas y programas a utilizar para la realización del mismo.
Asimismo, estos encuentros más teóricos serán acompañados algunas veces por material audiovisual (cortos y películas) para una mayor comprensión de la amplitud y aplicación de esta técnica. Con esto se busca que los alumnos no sólo dominen las herramientas y materiales necesarios para producir una obra audiovisual en “Stop Motion”, sino que también puedan familiarizarse con aquellos mecanismos narrativos (guión, música, montaje) que hacen a la historia.
Por otro lado, se desarrollarán clases prácticas en las cuales se construirán escenarios y muñecos en plastilina para animar en los fotogramas.
Como trabajo final los alumnos deberán realizar un breve corto o una publicidad aplicando la técnica de “Stop Motion”.